Малкото съвършенство на рисуването с цветя

Водните ливади, които се простират на 50 акра в имението Southrop Manor в Котсуолдс, домът на убежището, Мащерката, доближават своя връх на дивите цветя този месец, като лютичета, камион, детелина, цъфтяха нокти и диви орхидеи. Миналата година художникът Endellion Lycett Green беше там, с цел да го снима. Растенията постоянно са я мамели. „ Това е чудото на природата и какво може да порасне от едно малко семе “, споделя тя. „ Това ми дава чувство за възвишеното. Поглед към нещо доста мистериозно. “ Живеещата в Уилтшър художничка е следила и рисувала природата през целия си живот, само че в последно време учи деликатно растенията, в това число ботаническите композиции на Пиер-Жозеф Редуте, може би най-известен със своите гравюри от ранния 19-ти век на голямата сбирка на императрица Жозефин от рози в Château de Malmaison.

Това лято художникът се завръща в имението в Глостършир, показвайки селекция от ботанически проучвания, които отдават респект на Redouté, дружно с огромни масла, някои от които се основават на тези дни във водните поляни. Нейните комплицирани слоести композиции са съвсем нереални в фокуса си върху формата: припокриващата се зеленина от див чесън върху горския под; графичните, съвсем метални листа на Hydrangea macrophylla, понякога прекратени от появяващи се яркорозови цветя. Любимите й обекти са склонни да имат мощни форми на листа – артишок, шипове eryngium – или синкаво-зелените тонове, които тя привлича най-вече, изключително в Rosa glauca.

„ Има нещо неуловимо в метода, по който тя съумява да улови самата същина на растенията “, споделя галеристката Лаура Лопес. Произведенията на Лисет Грийн, прибавя тя, са част от освежен и незабавен фокус върху естествения свят, „ блян по флора и фауна “.

Цветята са съвсем инцидентни, като танц върху хартията

Изабел Етедги

Когато Изабел Етедги за първи път сподели пастелни цветове на Ойсин Бърн Отрязани цветя в Connolly през юни 2021 година, разпродадени са през първите 24 часа. На идната година тя излага неговите огромни ситопечати – които се продават също толкоз добре. Това лято тя демонстрира триптих от щампи в по-малък мащаб. Не единствено цветовете, чувството за природа и динамичността в тези фотоси ги вършат неустоими. Ettedgui споделя: „ Работата на Oisín е в действителност за освен това от флорално обилие – цветята са съвсем инцидентни, съвсем нереални, като танц върху хартията. “ И, несъмнено, имплицитно във всяко отрязано цвете, продължава тя, е „ този дребен прозорец на съвършенството, на първо място да се скапе “.

Memento mori също беше в съзнанието на Клеър Уудс, когато тя се насочи към изобразяване на флорални тематики след интервенция през 2020 година и другари изпратиха цветя вместо визити. Нейните чувствени, богато оцветени картини са извънредно модерни, само че в същото време приказват за луксозните проучвания, направени от Едуар Мане, когато е бил прикрепен към леглото през последната година от живота си. Всяка стартира със фотоси, които тя понижава до чертеж, който от своя страна се трансферира върху алуминиеви панели. Тя рисува върху плоските железни листове, като смесва цветове, до момента в който работи, и натиска боята върху панела. След това Уудс основава колажи – употребявайки хиляди части рисувана хартия, насъбрани с години. Продължителният развой е подобен, че, споделя тя, „ съвсем се връщаме в картината и виждаме какво друго има там “.

Отдавна отхвърляни като „ невисок род “, проучванията на цветята се преоценяват като част от по-широк подем в работата с натюрморти. Миналата година Уудс, кралски учен, извърши стая от стената до тавана с натюрморти от 200 художници на лятната галерия на RA. „ Исках да видя какво прави основният художник “, споделя тя. И предишния месец Pallant House отвори порти, включвайки творби на Уудс дружно с Ванеса Бел, Дейвид Хокни и Лучиан Фройд (чиито лични изследвания върху растенията бяха изследвани в Музея на градината предходната година). „ Винаги е било малко отвън рамките на актуалното изкуство “, споделя Уудс за натюрмортите. Връщането към домашното, прибавя тя, не е изненадваща смяна. „ Светът наподобява като доста нестабилно място. Благодарение на обществените медии в действителност можете да видите всичко без филтър. И това е непрекъснато. Няма спиране. Това са 24-часови вести. “

Неизбежно климатичната рецесия постоянно е вплетена в описа за растенията през днешния ден. Джели Грийн стартира да рисува широкомащабни изследвания на Iris germanica на пленер, откакто е осведомена с цветето от учителката си Маги Хамблинг, която от своя страна е учила със Седрик Морис, плодороден развъждач на цветето. „ Първото нещо, което рисуваме като деца, нормално е природата към нас, която също е преплетена с доста от приказките, които четем “, споделя Грийн, която може би е най-известна със своите обилни, огромни платна на гори и гори. „ При изобразяване на открито има чувство за близост и ограничаване във времето, което поддържа нещата свежи. Но вие също по този начин изживявате природата по изцяло друг метод, виждайки по какъв начин растенията се трансформират денем, по какъв начин светлината се издига и пада над тях. “ При едно пътешестване до Борнео опустошението на природата я удари. Връщайки се в студиото си, тя по-късно взе приключено платно със зелен растителен живот и стартира да рисува върху него с ярки горещи пламъци, началото на нейната серия Burn, която ни изправя пред действителността, изправена пред природата. „ Наистина не можех да продължа да рисувам тези трибуни “, прибавя Грийн. „ Трябва да обрисувам истината. “

В изкуството несигурността на природата е необятно изразена. По-рано тази пролет дребните платна на починалия, усамотен американски художник Албърт Йорк бяха преоценени, когато бяха окачени на стилното шоу на Loewe AW24 в Париж. Колекция от 18 картини включва интимни портрети на вази с цветя или зелени пейзажи, съдържащи се в дребни, стеснителни рамки. На въпрос за какво природата е толкоз постоянно негова тематика, Йорк сподели: „ Мисля, че живеем в парадайс, това е райска градина, в действителност е по този начин. Това може да е единственият парадайс, който в миналото познаваме, и е просто толкоз хубав и чувстваш, че искаш да го нарисуваш. 

Endellion Lycett Green е в Thyme до 4 септември. Jelly Green и Lily Hunter Green: Conflagration е в Snape Maltings до 23 юни,